Pod niebem obłąkanego Boga

Obłęd I

160 x 100, olej na płótnie.

Symbol upadku cywilizacji. Obraz nawiązuje do wojny w Syrii, która zestawiona jest z dawną kulturą Asyrii (architektura i ornamenty w tle, postać króla asyryjskiego po lewej stronie płótna. Po prawej – postać Lamassu z pałacu Sargona II, ok. 710 r. p.n.e. ). W centralnej części – magiczne postacie symbolizujące Dobro i Zło. Kobieta ze skrzydłami (alegoria Dobra), która je następnie gubi oraz mężczyzna w garniturze (Szatan), którego dosadne odbicie widzimy w tle po prawej, na budynkach, jako nieziemską postać. Obraz jest swego rodzaju parabolą religii jako źródła nietolerancji, wojen, cierpienia i fałszu.

Obłęd II

160 x 100, olej na płótnie.

Esencja zła, agresji i tragizmu wojen ukazana barwą monochromatyczną. Przekaz obrazu unika szczegółowej narracji, unaocznia za to esencjonalną wizję dramatu ludzi wobec potworności wojny. Problem niekończących się obecnie konfliktów na Bliskim Wschodzie, jest spotęgowany dzięki ascetycznemu sportretowaniu całości treści na obrazie.

Malala

130 x 130, olej na płótnie.

Malala Yousafzai. Pakistańska aktywistka, laureatka Pokojowej Nagrody Nobla, działająca na rzecz dostępu do edukacji oraz praw kobiet. Jej historia jest nam doskonale znana. Wywiera wielkie wrażenie swoją odwagą i nieustępliwością. Przedstawiona symbolicznie na obrazie jako kobieta wyzwolona spod jarzma prawa religijnego, którego bronią religijni fanatycy. Na obrazie są trzy postaci mężczyzn – muzułmanów, Talibów, symbol odwołujący się do bestialskiego zamachu na piętnastoletnią wówczas Malalę.

Hamza

100 x 100, olej na płótnie.

Hamza al Khatib, trzynastoletni chłopiec, symbol rewolucji syryjskiej, bestialsko zamordowany przez prezydencką bezpiekę. Ofiara brutalnego reżimu prezydenta Baszara al Assada. Przedstawienie chłopca, to hołd jemu oddany…

Je Suis

100 x 100, olej na płótnie.

Obraz nawiązujący do znanego hasła solidaryzującego się z ofiarami zamachów paryskich 2014 roku oraz ich rodzinami – ma wyraz bardziej uniwersalny. Motyw „rozrywania” przez ptaki mapy symbolizującej Bliski Wschód „wyrwany z reszty świata” uzupełniają postsurrealistyczne postacie w dolnych partiach obrazu.

Niewinni

100 x 100, olej na płótnie.

Postać kobiety, symbolu milionów ofiar toczących się obecnie wojen na Ziemi. Kobieta ubrana w czarną suknię nawiązującą do obyczajowości muzułmanek z Bliskiego Wschodu jednak złamaną elementami odbiegającymi od tamtejszego kanonu, zwróconą stylem ku przyszłości.

Tradycja

130 x 130, olej na płótnie.

Aby uzyskać mięso do spożycia, w imię religii islamiści i judaiści zadają tortury zwierzętom podrzynając im gardła i doprowadzając tym samym do ich śmierci. Obraz jest protestem wobec tych haniebnych czynów. Na pysku krowy napis w języku arabskim, wołanie zwierząt o uwolnienie od cierpienia.

Walka Aniołów

100 x 100, olej na płótnie.

Anioły, występujące przeciwko sobie. Nawiązują do obecnego dramatu kondycji ludzkiej. Wizerunek każdego z nich, „kalekich”, pozbawionych niektórych części ciała, symbolizuje rozpad wewnętrznej konstrukcji emocjonalnej. Mimo tego, aniołowie nieustannie walczą. Poniżej, symbol okaleczonych w wyniku wojen dzieci muzułmańskich. Obraz nawiązuje do obecnych konfliktów na Bliskim Wschodzie.

Latarnie

Boadicea

130 x 130, olej na płótnie.

Autentyczna postać, znana także jako Boudica, królowa Icenów (jednego z plemion Brytów), symbol Wolności, rozpadająca się pod wpływem Zła dominującego nad Dobrem na Ziemi.

Absynt

100 x 120, olej na płótnie.

Jedna z pierwszych prac Langowskiej po pokonaniu choroby nowotworowej. Obraz „Paryża, który nie istnieje” ma podwójna wymowę: szacunku do ukochanych przez malarkę mistrzów impresjonizmu, a jednocześnie zdecydowane zaznaczenie własnego, wysoce indywidualistycznego stylu będącego zapowiedzią odejścia od tradycji i wyznaczenia własnej ścieżki artystycznej. 

Sprzedany. Obraz znajduje się w prywatnej kolekcji.

Czas Czarnych Motyli

100 x 120, olej na płótnie.

To niejako “Anty – absynt”. Wszytko ma swoje przeciwieństwo. Każda materia nie istnieje bez antymaterii. Langowska malując ten obraz chciała jednocześnie okiełznać swój niewytłumaczalny lęk przez ćmami…

Sprzedany. Obraz znajduje się w prywatnej kolekcji.

Grzechy Świętego Adama

100 x 120, olej na płótnie.

Ponura wizja momentu, kiedy człowiek odkrywa miałkość i prymitywizm swoich religijnych wyobrażeń. Stwórca okazuje się kompletnie nieobejmowalny ludzkim umysłem, całkowicie transcendentalny, niedostępny. Wszelkie legendy, mity, przypowieści religijne tracą sens. Człowiek nie umie dostrzec Boga bo nie ma takiej możliwości. Autorka również nie jest tego w stanie zrobić. Nie umie i nie chce określić Jego formy.

Sprzedany. Obraz znajduje się w prywatnej kolekcji.

Galeria jednego obrazu

Samotni Tytani

Ilustracja dla magazynu Charaktery

Variété

Haiku

Sprzedany. Obraz znajduje się w prywatnej kolekcji.

Claude

Sprzedany. Obraz znajduje się w prywatnej kolekcji.

Van Gogh’s Field

Domy

Sprzedany. Znajduje się w prywatnej kolekcji.

Olbrzymy

POD NIEBEM OBŁĄKANEGO BOGA

Obłęd I

160 x 100, olej na płótnie.

Symbol upadku cywilizacji. Obraz nawiązuje do wojny w Syrii, która zestawiona jest z dawną kulturą Asyrii (architektura i ornamenty w tle, postać króla asyryjskiego po lewej stronie płótna. Po prawej – postać Lamassu z pałacu Sargona II, ok. 710 r. p.n.e. ). W centralnej części – magiczne postacie symbolizujące Dobro i Zło. Kobieta ze skrzydłami (alegoria Dobra), która je następnie gubi oraz mężczyzna w garniturze (Szatan), którego dosadne odbicie widzimy w tle po prawej, na budynkach, jako nieziemską postać. Obraz jest swego rodzaju parabolą religii jako źródła nietolerancji, wojen, cierpienia i fałszu.

Obłęd II

160 x 100, olej na płótnie.

Esencja zła, agresji i tragizmu wojen ukazana barwą monochromatyczną. Przekaz obrazu unika szczegółowej narracji, unaocznia za to esencjonalną wizję dramatu ludzi wobec potworności wojny. Problem niekończących się obecnie konfliktów na Bliskim Wschodzie, jest spotęgowany dzięki ascetycznemu sportretowaniu całości treści na obrazie.

Malala

130 x 130, olej na płótnie.

Malala Yousafzai. Pakistańska aktywistka, laureatka Pokojowej Nagrody Nobla, działająca na rzecz dostępu do edukacji oraz praw kobiet. Jej historia jest nam doskonale znana. Wywiera wielkie wrażenie swoją odwagą i nieustępliwością. Przedstawiona symbolicznie na obrazie jako kobieta wyzwolona spod jarzma prawa religijnego, którego bronią religijni fanatycy. Na obrazie są trzy postaci mężczyzn – muzułmanów, Talibów, symbol odwołujący się do bestialskiego zamachu na piętnastoletnią wówczas Malalę.

Hamza

100 x 100, olej na płótnie.

Hamza al Khatib, trzynastoletni chłopiec, symbol rewolucji syryjskiej, bestialsko zamordowany przez prezydencką bezpiekę. Ofiara brutalnego reżimu prezydenta Baszara al Assada. Przedstawienie chłopca, to hołd jemu oddany…

Je Suis

100 x 100, olej na płótnie.

Obraz nawiązujący do znanego hasła solidaryzującego się z ofiarami zamachów paryskich 2014 roku oraz ich rodzinami – ma wyraz bardziej uniwersalny. Motyw „rozrywania” przez ptaki mapy symbolizującej Bliski Wschód „wyrwany z reszty świata” uzupełniają postsurrealistyczne postacie w dolnych partiach obrazu.

Niewinni

100 x 100, olej na płótnie.

Postać kobiety, symbolu milionów ofiar toczących się obecnie wojen na Ziemi. Kobieta ubrana w czarną suknię nawiązującą do obyczajowości muzułmanek z Bliskiego Wschodu jednak złamaną elementami odbiegającymi od tamtejszego kanonu, zwróconą stylem ku przyszłości.

Tradycja

130 x 130, olej na płótnie.

Aby uzyskać mięso do spożycia, w imię religii islamiści i judaiści zadają tortury zwierzętom podrzynając im gardła i doprowadzając tym samym do ich śmierci. Obraz jest protestem wobec tych haniebnych czynów. Na pysku krowy napis w języku arabskim, wołanie zwierząt o uwolnienie od cierpienia.

Walka Aniołów

100 x 100, olej na płótnie.

Anioły, występujące przeciwko sobie. Nawiązują do obecnego dramatu kondycji ludzkiej. Wizerunek każdego z nich, „kalekich”, pozbawionych niektórych części ciała, symbolizuje rozpad wewnętrznej konstrukcji emocjonalnej. Mimo tego, aniołowie nieustannie walczą. Poniżej, symbol okaleczonych w wyniku wojen dzieci muzułmańskich. Obraz nawiązuje do obecnych konfliktów na Bliskim Wschodzie.

Latarnie

Boadicea

130 x 130, olej na płótnie.

Autentyczna postać, znana także jako Boudica, królowa Icenów (jednego z plemion Brytów), symbol Wolności, rozpadająca się pod wpływem Zła dominującego nad Dobrem na Ziemi.

Absynt

100 x 120, olej na płótnie.

Jedna z pierwszych prac Langowskiej po pokonaniu choroby nowotworowej. Obraz „Paryża, który nie istnieje” ma podwójna wymowę: szacunku do ukochanych przez malarkę mistrzów impresjonizmu, a jednocześnie zdecydowane zaznaczenie własnego, wysoce indywidualistycznego stylu będącego zapowiedzią odejścia od tradycji i wyznaczenia własnej ścieżki artystycznej.

Sprzedany. Obraz znajduje się w prywatnej kolekcji.

Czas Czarnych Motyli

100 x 120, olej na płótnie.

To niejako “Anty – absynt”. Wszytko ma swoje przeciwieństwo. Każda materia nie istnieje bez antymaterii. Langowska malując ten obraz chciała jednocześnie okiełznać swój niewytłumaczalny lęk przez ćmami…

Sprzedany. Obraz znajduje się w prywatnej kolekcji.

Grzechy Świętego Adama

100 x 120, olej na płótnie.

Ponura wizja momentu, kiedy człowiek odkrywa miałkość i prymitywizm swoich religijnych wyobrażeń. Stwórca okazuje się kompletnie nieobejmowalny ludzkim umysłem, całkowicie transcendentalny, niedostępny. Wszelkie legendy, mity, przypowieści religijne tracą sens. Człowiek nie umie dostrzec Boga bo nie ma takiej możliwości. Autorka również nie jest tego w stanie zrobić. Nie umie i nie chce określić Jego formy.

Sprzedany. Obraz znajduje się w prywatnej kolekcji.

Variété

Samotni Tytani

Ilustracja dla magazynu Charaktery

Haiku

Sprzedany. Obraz znajduje się w prywatnej kolekcji.

Akt

Pole

Claude

Sprzedany. Obraz znajduje się w prywatnej kolekcji.

Pole van Gogha

Vincent

Ludzie

Domy

Sprzedany. Obraz znajduje się w prywatnej kolekcji.

Olbrzymy